Intenzivni kurs za odrasle

Početak kursa: Septembar 2025, Prijave su otvorene

Trajanje: 4 modula - 10 časova po 2 sata

Raspored: Petak 18:00 – 20:15

Cena: 1 čas (2 sata) 4800 din sa pretplatom

O KURSU
Za koga:
  • 4 modula po 10 časova (trajanje časa 2 sata).
  • Odrasli sa pripremom bilo kog nivoa.
  • Kurs je koristan i za one koji se pripremaju za umetničke škole i žele da prošire arsenal tehnika i pristupa, i za početnike koji žele da urone u svet slikarstva, savladaju boje i nauče da slikaju pejzaže, mrtvu prirodu, botaniku i arhitekturu.
Na kursu ćete:
  • Upoznati materijale i tehnike slikarstva;
  • Savladati svetlo-tamnu i kolorističku modelaciju forme;
  • Naučiti rad sa gradijentnom ispunom, grizajlom, tehnikom „po mokrom“, pastoznošću, akcentima i nijansama u slikarstvu;
  • Savladati rad sa različitim materijalima: akvarel, akril/tempera;
  • Upoznati vazdušnu perspektivu, stvarajući iluziju volumena i prostora;
  • Razumeti kolorni krug, harmoniju kolornih odnosa, karakteristike boja: ton, svetlost, temperatura, zasićenost;
  • Savladati zakone kompozicije i različite kompozicione tehnike;
  • Naučiti da prenosite materijalnost predmeta, teksturu, formu, boju i ton;
  • Naučiti da birate optimalne tehnike za svaki kreativni zadatak i jasno razumete kako nastaje delo u različitim žanrovima;
  • Upoznati se sa dekorativnim slikarstvom, stilizacijom, deformacijom objekata, kontrastnim bojama i logičkim kompozicionim pristupom;
  • Upoznati različite pravce u slikarstvu.
PROGRAM KURSA


MODUL I – Upoznavanje sa materijalima. Kompozicija i  koloristika
  1. Materijali za slikarstvo, pomoćni alati, saveti za čuvanje i održavanje. Vežbe sa akvarelom – svojstva, mogućnosti i ograničenja.
  2. Kompozicija na papiru, linijska, uglovna i vazdušna perspektiva. Senke, pripremni crtež za slikanje.
  3. 3-4. Koloristika: teorija, osnovni pojmovi, ton, zasićenost, vrste kombinacija boja, nijanse, kontrast, grizajl, paleta boja.
  4. 5-6. Akvarel: stilizacija, tehnika ispunjavanja, gradijent, „po mokrom“, maskirajuća tečnost, grafički efekti.
  5. 7-8. Rad sa akrilom: materijali, alati, tehnike, vežbe upoznavanja sa akrilnim bojama.
  6. 9-10. Tkanina i nabori: prenošenje materijalnosti i karaktera nabora u različitim tehnikama.
MODUL II – Akvarel
  1. Minimalizam, pejzaž – italijanski pejzaž, gradijentne ispunjavajuće površine, ton i sekvenca.
  2. Mrtva priroda – vežbe grizajla, ton, svetlo i boja.
  3. Mrtva priroda – živopisnost, prepoznavanje nijansi, refleksi.
  4. Akvarel „po mokrom“ – istočna mrtva priroda, etid, tonovno sagledavanje, precizno uzimanje boje.
  5. Tekstura i materijal – staklo, kaustika.
  6. Tekstura i materijal – metalni predmeti, refleksije.
  7. Pejzaž „po mokrom“ – sunčani park, nebo, drveće, senke.
  8. Pejzaž „po mokrom“ – morski pejzaž, refleksija, vazdušna perspektiva.
  9. Botanički etid – cveće, gradijent, efekti u akvarelu.
  10. Pejzaž „po mokrom“ – noćni kafić, tehnički pristupi i paleta boja.

MODUL III – Akril
  1. Teorija i vežbe grizajla, ton, svetlo, senke.
  2. Mrtva priroda – živopisnost, nijanse, refleksi.
  3. Pejzaž sa arhitektonskim fragmentom – stari grad, analiza boja i tonova.
  4. Tekstura i materijal – stakleni predmeti, kaustika.
  5. Tekstura i materijal – metalni predmeti, refleksije.
  6. Priroda – sunčani pejzaž, harmonija palete, senke, drveće.
  7. Mrtva priroda – sunce, materijali, rad mastihinom.
  8. Pejzaž – more i planine, refleksije na vodi, vazdušna perspektiva.
  9. Gradski pejzaž – kišna atmosfera, refleksije, ljudi i transport.
  10. Pejzaž prirode – zalazak sunca, horizontalni format, veče, blago svetlo i oblaci.
MODUL IV – Dekorativno slikarstvo, stilovi i pravci
1-2. Dekorativno slikarstvo: ciljevi, materijali, dekorativna mrtva priroda u stilu impresionizma (KlotMone, Korovin), akril.
3-4. Postimpresionizam – Van Gog, kompozicija, zvezde u gradu, akril.
5-6. Poentilizam – Pol Signiak, pejzaž sa arhitektonskim fragmentom, akril.
7-8. Art-nouveau – Alfons Maria Muha, dekorativna akvarel kompozicija, ornamet, kompozicija u krugu.
9-10. Simbolizam – Gustav Klimt, kompozicija sa figurom, akril.Начало формы
Natalija Arhipova
Teatarski umetnik, UX/UI dizajner i predavač sa 25 godina iskustva.
Radila kao scenograf u Akademskom teatru „Evgenij Vahtangov“.
Vodila rekonstrukciju Memorijalne sale „Kosmička era“ u Moskovskom memorijalnom muzeju kosmonautike.
Radila kao grafički i UX/UI dizajner u Ministarstvu digitalnog razvoja Ruske Federacije i Ministarstvu obrazovanja i nauke Ruske Federacije. Učestvovala u izradi onlajn servisa „Postupaj pravilno RF“.
Predavač u umetničkoj školi, pripremila desetine učenika za upis na umetničke fakultete u Rusiji i Nemačkoj. Izlagala radove na umetničkim izložbama u Moskvi.
Obrazovanje: Moskovska teatarska umetničko-tehnička škola, MPGU, MARHI, škola Skillfactory.
„Ako želiš da savladaš akademski crtež, zapamti da se sve što je složeno sastoji od jednostavnih geometrijskih tela i njihovih kombinacija.“
Contact us
CHE DESIGN SCHOOL BELGRADE
CHE DESIGN SCHOOL BELGRADE
CHE DESIGN SCHOOL BELGRADE